2026 年，一場名為「盤過雙城山」的音樂盛會，在嘉義文化局音樂廳隆重登場，這不僅是台中市客委會國樂團與嘉義國中國樂班的首次同台共演，更是中台灣區域治理平台在藝文領域一次意義非凡的具體展現。這場結合傳統國樂與客家文化的音樂會，透過跨城市、跨世代的音樂對話，巧妙地串聯起台中與嘉義兩座城市的情誼，展現了中台灣豐沛的文化能量與令人振奮的跨域合作成果。
「盤過雙城山」：中台灣藝文共鳴的起點
這場由台中市與嘉義市攜手舉辦的「盤過雙城山」2026 台中客委會國樂團音樂會，無疑是近年來中台灣藝文界的一大亮點。台中市副市長鄭照新在致詞時強調，當台中的音樂走進嘉義，這不僅是單純的演出，更是中台灣區域治理平台精神在藝文領域上的具體實踐。這句話說真的點出了核心，它不只是一場音樂會，更是一個區域合作的文化縮影。
嘉義市長黃敏惠也呼應此觀點，指出嘉義市能與來自台中的優秀樂團共同演出，不僅讓國樂展現了創新樣貌，也同時活絡了客家文化的生命力。她認為，這場音樂會實質性地體現了中台灣區域治理平台在文化面向的深耕成果。有趣的是，這樣的跨區域合作，讓兩地的文化資源得以共享，也為在地居民帶來更多元的藝術體驗。
國樂盛宴：經典傳承與創新活力
這場音樂會的節目編排可謂匠心獨具，上半場由指揮蔡玟玲以「歲月如歌情未央」老歌組曲揭開序幕，一系列如「小城故事」、「祝你幸福」、「愛的禮物」與「甜蜜蜜」等經典旋律，瞬間喚起了現場觀眾的共同回憶，情感的共鳴不言而喻。緊接著，黃珮舒帶來了世界首演的「山城客家路」，其獨特的唱腔細膩描繪了客庄山城的風情，讓聽眾彷彿置身其中。
此外，黃光佑指揮的「鳶峰雲海」以磅礴樂音展現了東勢山城的壯麗景致，二胡演奏家陳家崑則以「春窗曉」傳遞了春意盎然的細膩情感。新生代笙演奏家黃俊毓演出的「第一鍵笙狂想曲」更是氣勢磅礡，將現場情緒推向高潮，展現了年輕一代國樂人的精湛技藝與無限潛力。可以說，這場音樂會完美地平衡了傳統與創新，為國樂注入了新的生命力。
客委會說明，這場音樂會的曲目安排，旨在透過多元的音樂風格，展現客家文化的豐富內涵與國樂藝術的廣闊可能性，同時也讓更多人感受國樂的魅力。
雙城百人合奏：青年樂音傳遞希望
進入下半場，舞台交棒給了充滿活力的嘉義國中國樂班，他們在指揮劉文祥的帶領下，以「青春協奏曲」展現了年輕學子的豐沛活力與紮實實力，贏得滿堂喝采。不過，整場音樂會的壓軸高潮，莫過於台中與嘉義兩地超過百人的團隊共同合奏「玉峯初陽」，這首曲子不僅象徵著玉山的光芒與希望，更具體展現了雙城合作所激發出的巨大藝術能量。
在熱烈的安可聲中，樂團以一曲輕快活潑的「Tequila」為音樂會劃下了圓滿句點，全場掌聲雷動，觀眾們的熱情久久不散。這次的百人合奏，不只是一場音樂演出，更是一個文化融合的象徵，它證明了當不同背景的樂手們齊心協力，所能創造出的藝術力量是多麼巨大。這也為未來的跨區域藝文合作樹立了一個成功的典範。
- 深化跨城市文化交流： 透過音樂會促進台中與嘉義的文化互動與理解。
- 展現客家文化活力： 融入客家主題曲目，推廣客家音樂藝術。
- 實踐區域治理平台精神： 彰顯中台灣區域在藝文領域的合作成效。
- 培育新生代國樂人才： 提供年輕學子與專業樂團同台演出的機會。
展望未來：音樂搭起城市對話的橋樑
「盤過雙城山」音樂會的成功，不僅僅在於一場精彩的演出，更重要的是它所傳遞的深遠意義。它證明了音樂作為一種普世的語言，能夠有效地跨越地域界限，成為城市之間建立情誼、深化理解的強大橋樑。這類型的文化交流活動，對於促進區域內的和諧發展與文化繁榮，都扮演著不可或缺的角色。
展望未來，我們有理由相信，在中台灣區域治理平台的持續推動下，會有更多元的藝文合作模式出現，讓各個城市獨特的文化魅力得以被看見，同時也能激發更多創新的藝術火花。透過音樂，城市之間的對話將會更加頻繁且深刻，共同為台灣的文化地景增添豐富的色彩。
